2019音乐人报告-传媒大学-201911_63页_1mb
报告摘要
中国音乐人报告总结(2019)
一、概况
本报告由张丰艳工作小组发布,旨在分析中国音乐人的生存状况、收入结构、职业特征以及与互联网音乐平台、网络直播和现场演出的互动情况。随着文化产业的快速发展,音乐产业在中国经济中占据重要地位,2018年音乐产业总值达到3470.94亿元,占文化产业总值的9%。然而,音乐人面临诸多困境,包括收入微薄、版权意识薄弱、缺乏行业组织支持等。报告通过调查40多位音乐人及回收5493份问卷,结合定性与定量分析,揭示了音乐人当前的发展现状与问题。
二、音乐人全景图
1. 音乐人群体特征
- 群体生机勃勃:音乐人以年轻人为主,18岁及以下占37%,19-24岁占32%,30岁以下占84%。
- 男性主导:男性音乐人占比高达82%,女性仅占18%。
- 居住地广泛分散:一线城市音乐人仍占重要比例,但二线及以下城市音乐人数量占七成以上,反映出音乐人对低成本生活的追求及音乐产业地域发展的推进。
2. 职业特征
- 表演与创作型音乐人占主导:表演型音乐人占比超六成,创作型音乐人占比超五成。
- 全职音乐人占比仅一成:大多数音乐人仍以兼职为主,学生音乐人占四成,非音乐行业兼职音乐人占近六成。
- 音乐风格多元化:流行音乐仍是主流,民谣、嘻哈、电音等风格逐步崛起。
- 流媒体推动新音乐人成长:62%的音乐人发行首首单曲不满一年,说明音乐人进入行业迅速,流媒体平台成为音乐人成长的重要助力。
三、音乐人生存与收益情况
1. 整体收益状况
- 收入不乐观:近半数音乐人月收入不足2000元,仅6%的音乐人对收入非常满意。
- 直播成为重要收益来源:60%的音乐人通过直播获得收益,16%的主要收入来源为直播。
- 收入增长显著:对比五年前,近六成音乐人收入呈现增长,32%的音乐人收入增长超过20%。
- 创收渠道多样化:音乐人通过演出、教育、直播、唱片销售、版税、广告歌曲等方式创收,但收入仍无法作为主要生活保障。
2. 线上收益情况
- 平台创收占主导:53%的音乐人曾在流媒体平台上传作品,45%的音乐人通过腾讯系平台获得收益。
- “云豆”功能认知度低:尽管69%的网易云音乐人知道“云豆”功能,但仅7%经常使用,说明功能普及度仍需提高。
- 直播收益显著增长:37%的音乐人有过直播行为,60%曾获取收益,其中46%的年收益超过千元,极少数甚至年收入达50万以上。
3. 线下收益情况
- 演出收益普遍不高:仅有31.6%的音乐人有过演出经历,且多数音乐人收入不足5000元。
- 小型演出市场待培育:酒吧、餐馆驻唱等小型演出占多数,但收益低,多数音乐人难以从中获益。
- Livehouse与大型演出机会少:仅10%的音乐人有Livehouse演出经历,12%有大型演出经历,收益普遍偏低。
- 后续收益开发不足:73%的音乐人缺乏对演出的后续传播,仅27%有后续传播,且收益有限。
四、音乐人与互联网音乐平台
1. 音乐人与流媒体平台
- 平台被广泛接纳:53%的音乐人曾在流媒体平台上传作品,68%的音乐人对平台表示满意。
- 推广能力是首要考量:63.4%的音乐人选择平台因推广能力强,其次是平台使用方便。
- 推荐算法成为推广主要手段:48.9%的音乐人表示作品被平台推荐,33.9%通过发布动态进行推广。
- 平台扶持计划初见成效:13%的音乐人曾获得平台扶持,但奖励持续性与选拔标准仍需改进。
- 头部音乐人分布特征:以中青年男性为主,流行风格为主,多数为新生力量,且入驻腾讯音乐为主。
2. 音乐人与网络直播
- 直播态度多元:37%的音乐人有过直播行为,60%曾获取收益,其中46%的年收益超过千元。
- 直播平台选择倾向:快手与全民K歌最受欢迎,因经济回报高。
- 多数音乐人未签分成协议:82%的直播音乐人未与公会签约,主要因直播娱乐化、创作时间被压缩。
- 直播对音乐人影响显著:尽管有顾虑,但直播的变现能力吸引音乐人参与,成为重要创收渠道。
五、音乐人与现场演出
1. 演出情况
- 演出机会有限:仅有31.6%的音乐人有过演出经历,且以小型演出为主。
- 北上广音乐人优势明显:49.8%的北京音乐人、41.6%的上海音乐人、37.7%的广州音乐人有演出经历。
- 风格影响演出机会:摇滚、民谣、爵士风格音乐人演出率较高,而流行风格音乐人相对较少。
2. 宣传与票务售卖
- 宣传渠道多元:音乐人通过个人社交账号、演出场地、音乐平台等进行宣传,但后续传播不足。
- 票务售卖渠道分散:观众来源广泛,但缺乏统一的售票平台,音乐人难以集中管理票务信息。
六、音乐人版权授权选择倾向分析
1. 音乐人与版权代理组织
- 版权代理合作率低:仅34.2%的音乐人曾授权给版权代理公司,且多数音乐人对授权内容不了解。
- 版权知识缺乏:48.9%的音乐人不清楚自己授权的具体内容,版权教育亟需加强。
2. 音乐人与集体管理组织
- 音著协会员比例低:仅11.3%的音乐人是音著协会员,且81.5%的会员未收到收益。
- 音著协服务满意度高:83%的会员对音著协服务表示满意,但收益分配与宣传能力仍需提升。
3. 音乐人与流媒体平台的授权
- 授权协议认知度低:60%的音乐人不理解平台授权协议,仅有33%完全理解。
- 腾讯协议受认可度高:64%的音乐人对腾讯协议表示满意,因其清晰、尊重版权、结算及时等。
- 独家协议签约率低:仅15%的音乐人签署了独家协议,主要因影响后续发展及收益吸引力不足。
七、总结与建议
1. 音乐人面临的困境
- 缺乏物质保障:多数音乐人收入微薄,难以维持生计。
- 版权意识薄弱:音乐人对版权知识了解不足,维权能力有限。
- 行业组织支持不足:缺乏有效的行业组织,音乐人难以获得支持。
2. 产业发展建议
- 加强版权教育:提升音乐人的版权意识与知识,改善产业生态。
- 推动音乐受众教育:提高用户付费意识,促进音乐产业良性循环。
- 培养服务型人才:完善产业链服务,打造优质产业生态。
附件
- 工作人员名单(未在总结中展示)
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